神韵交响乐团合并了中国音乐的灵性、优美和独特性，以及西方交响乐的精准、壮丽和大气磅礴。两大杰出的传统音乐交融出令人耳目一新的音乐效果。对此，廖伟强十分感兴趣。
他说：“现场伴奏，结合了西洋乐器，还有中国乐器的型态来做演出，是一个很不容易的配置。当然，编曲上要去融合各个乐器不同的音色，当然国乐跟西乐的音色当然就差很多，这方面是第一个我觉得很特殊的，没有看过这样的演出型态。当中有利用到国乐去特别表现一些角色的特性，特别适合。”
“比如说《智收沙和尚》中的猪八戒的角色，就用了唢呐这项乐器来呈现猪八戒的个性。如果说用西洋乐器，好像也特别想不到哪一样西洋乐器的音色可以刚好搭配猪八戒的这个个性。中西乐器的乐团融合来表现，我觉得是更让编曲者和编舞有更大的空间去发挥，然后去衬托出这个角色的特性。所以我觉得这是满特别的。”
从专业的角度看，他认为：“中西两种不同种类的乐器，如唢呐跟小号这两个乐器的音色就差很多。唢呐或许它的音准更难控制，所以说要做到这样的融合是满难的，编曲者或者说整个乐团的成员都需要下一番很大的心力去工作才能达成这样的境界。”
“听说神韵她每年都是一套新的节目，所以在编曲上得特别去搭配演员的动作也好，或者是说整体性也好，我觉得这个是相当大的工程，作曲家得跟编舞者两边一起合作一起工作，去谱出这个音乐，那每年又是一套不一样的音乐，我觉得这个是令人觉得很伟大的地方。” 廖伟强赞叹到。
“尽管有如此难度，但我觉得他们在台上呈现很轻松自如，哪怕是一个翻转，一个翻滚，我们看起来好像都是特别的轻松，乐团演奏配合起来，我们听起来好像是播放音乐一样(的轻松)，像呼吸一样这么轻松。要怎么样去下这个功夫，去练习到说完美呈现出来，我觉得这是对我很大的启发。期许我自己，能跟(神韵交响乐团)一样，达到更高的境界。”
最后他对神韵所展现出的内涵有如下体悟：“神佛转世来渡人，到人间来，我们普通人或许也是转世来，要再往回修。最后一幕大自然发生这样的变化，其实神佛都很慈悲的，又把它化解掉，也是告诉我们身为普通人、凡人，人应该要去修炼，达到更好的，往更好的境界去。”
廖伟强主修低音号。目前从事低音号各类型态的演奏以及教学，同时参加国内各大职业交响乐团的演出。像国家交响乐团、国立台湾交响乐团、高雄市交响乐团、奇美管弦乐团。去年考取亚洲青年管弦乐团，在亚洲各大城市巡回演出。
（来源： 大纪元2013年03月02日）
